Casas de la Memoria: Las Voces de Amubri

Proyecto Jirondai, Casas de la Memoria. Las Voces de Amubri:
Parte I. Asociaciones de Mujeres. La primera de las casas de la memoria en Amubri, contará con la recopilación de cantos y narraciones que regresa a comunidades indígenas.

Parte II.La expectativa de los jóvenes. Los talleres de transferencia de los y las portadoras de conocimiento.
Parte III. En casa de doña Natalia Gabb, ella escucha con interés y comenta las grabaciones de cantos: Danilo descubre el canto de su madre.

Un proyecto de luisporrasmora-cadmus para Proyecto Jirondai, por el conocimiento de la diversidad cultural

Casas de la memoria. Amubrë y Doña Natalia Gabb

PROYECTO CASAS DE LA MEMORIA yAlàkölpa Stse: Cantos de Mujeres

"Si escucharas
tu propia voz
por primera vez.
Si pudieras oír la voz
de tu abuela,
o la de tu madre,
grabada hace
mucho tiempo,
de nuevo..."

En nuestro planeta, cada quince días desaparece un idioma único.
Las lenguas indígenas de nuestras tierras desaparecerán en este siglo, según UNESCO.
CASAS DE LA MEMORIA yAlàkölpa Stse;Cantos de Mujeres, son dos proyectos que
pretenden:
1. Respaldar en digital todo el material grabado desde hace décadas por antropólogos, etnólogos y etnolingüistas, mucho del cual se encuentra en citas magnéticas que se deterioran o dejan de funcionar con el tiempo. De este modo
salvaguardaríamos la sonoridad, las palabras y la visión de mundo de nuestros anteapasados.
2. Entregar a las comunidades, indígenas a través de escuelas o colegios, un respaldo de esa memoria para que tengan acceso a ella y continuen registrando las palabras de su gente. Conceptos y sonidos que desaparecerán si los pueblos dejan de soltar este soplo ancestral en el aire de todos los días.
3. Mediante talleres con mujeres portadoras de conocimiento y jóvenes mujeres de las
comunidades, determinar cuanta de esa tradición permanece, o cuanta ha desaparecido.
4. Crear un proyecto de artístico que ponga en escena, con cantantes de las
etnias indígenas, esta memoria. A fin de que la gente, a la que una vez se le prohibió hablar su idioma, vuelva a pronunciar las palabras de las abuelas y abuelos, por mucho tiempo.


“Un viaje para reencontrar
a una familia, a una comunidad,
a un pueblo con sus propias palabras
con el sonido de la voz
de sus ancestros.”

Entrevista con Rómulo Castro, cantautor de Panamá.

Entrevista con Rómulo Castro, después del concierto de 3 del Caribe y Proyecto Jirondai. Agradecimiento sincero y respetuoso a Rómulo, a Guillermo y a Manuel por su gentileza, fue un honor compartir el escenario!

Indígenas recurren a la música electrónica para difundir su cultura

REPORTAJE
Fuente: Lucía Carbajo EFE | 24/11/2010

San José, (EFE).- Los pueblos indígenas han incorporado la tecnología a sus tradiciones y prueba de ello es el Proyecto Jirondai, una iniciativa que enlaza los cantos aborígenes de Costa Rica con la música electrónica y la creación de vídeos.

Jirondai comenzó su andadura como grupo musical en 2005 con el fin de ofrecer una forma diferente de visualizar el mundo indígena costarricense a través de una curiosa mezcla entre sonidos contemporáneos y cantos en las lenguas aborígenes ngäbere y buglé, ésta última prácticamente extinta.

La idea, que nació de recopilar algunas canciones de la cultura tradicional aborigen de las comunidades de San Vito, en el Pacífico sur, y Talamanca, en el Caribe sur costarricense, se convirtió pronto en una expresión única que encierra al espectador en una atmósfera mágica y natural propia de los chamanes de antaño.

Para ello, Jirondai se desprende de los tradicionales instrumentos para adueñarse del ratón y los teclados electrónicos en su afán por fundir "lo de mis padres con lo de mis hijos", explicó a Efe Alexis Rodríguez, vocalista y compositor del grupo.

Pero Jirondai no es una experiencia exclusiva para los oídos. Una proyección de imágenes con retazos de la cotidianeidad indígena, de sus creencias, su arte y su respeto a la naturaleza acompaña al espectador en cada canción, para ayudarle a comprender su sentido, aunque no se dominen los dialectos indígenas.

Este grupo multiétnico está integrado por Alexis Rodríguez, el vocalista y compositor; Luis Porras, en producción audiovisual y teclados; Jordan Hughes, en las guitarras; Luis Mora en las secuencias de sintetizadores, y Larissa Coto en percusión y coros.

Fue la leyenda de Jirondai, un chamán con dos rostros, uno para mirar al presente y otro para visualizar el futuro al mismo tiempo, lo que dio nombre a este conjunto, que cuenta hoy con más de 180 conciertos a sus espaldas en Costa Rica y Guatemala y dos discos publicados.

Jirondai es una especie de "terapia" que ayuda a la gente a "despertar de su ignorancia" derribando "todo lo que tiene que ver con el orgullo y con el racismo y convirtiéndolo en un mensaje positivo", describió Rodríguez, indígena ngäbe.

El artista indicó que mezclan ritmos modernos y videocreaciones con clips de escenas de la vida cotidiana indígena "para llegar a la gente" y, con ello, "despertar el interés a investigar".

"Tal vez la canción no la entienda, pero sí se puede apreciar, sentir y trasladarse a ese lugar como si estuvieran conviviendo con la comunidad", dijo.

Piezas como "Nukwä kieguie" (El canto de las gaviotas), "Ku kai" (El canto del oso perezoso) y "Jurin kai" (El canto del mono colorado) recuerdan que "los chamanes tenían un poder para comunicarse con la naturaleza de una manera muy directa", precisó el vocalista.

Sin embargo, no todo suena a naturaleza en el Proyecto Jirondai. La canción "Däri motoá" (La gota de sangre) ahonda en lo profundo de una predicción ancestral que alertaba de que los ríos de América se llenarían de sangre.

"Lo que buscamos a través de nuestras canciones es la reconciliación con el sistema occidental (...) y también que la paz sea la base" de la democracia, matizó Rodríguez.

Esta agrupación busca no solo rescatar y dar a conocer las raíces precolombinas costarricenses, sino además denunciar los problemas que afectan a los casi 64.000 indígenas de este país. Entre ellos, el que desde 1993 no se apruebe la Ley de Desarrollo Autónomo de los Pueblos Indígenas.

La respuesta del público ante esta inusual apuesta por integrar lo viejo con lo nuevo ha sido más que positiva, porque "es consciente del problema que tenemos y de que no queremos más que vivir en paz", concluyó Rodríguez.

Proyecto Jirondai, Espíritus del Viento en el Festival Amubis 2010

Tipo:
Música/Arte - Recital
Fecha:
Viernes, 16 de abril de 2010
Hora:
20:00 - 23:00
Lugar:
San Isidro del Guarco, Cartago

Como parte de la Gira Espíritus del Viento, auspiciada por el fondo Proartes del MCJD, Proyecto Jirondai se presenta en el Festival Amubis, Viernes 16 de abril.

Viernes 16:
7:00pm: Recital con Dionisio Cabal
7:30pm: Recital con Esteban Monge
8:00pm Proyecto Jirondai. “Espiritu del Viento”
9:00pm: Música: Jawá Ensamble

Amubis es un evento gratuito de gran calidad técnica y artística que se efectua e integra de manera impresionante a la Comunidad de San Isidro del Guarco, un ejemplo que lleva 33 años de caminar con fé y lucha!

Ekieguie, el canto de las gaviotas