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at vibratica.com
Arte y tecnología para la preservación de nuestra diversidad cultural. Fusión de cantos indígenas de américa central, música electrónica, videoarte...
Proyecto Jirondai en facebook....
martes, 30 de marzo de 2010
sábado, 27 de marzo de 2010
"Espíritus de La Casona"
Sábado 10 de Abril, La Casona de Coto Brus, Territorio Indígena Ngäbe. Proyecto Jirondai y amigos en el concierto "Espíritus de La Casona". Conozca a algunos de los compañero de La Casona en este corto de invitación, donde la cámara fue realizada enteramente por ellos...
http://vibratica.com/Proyecto_Jirondai/video_67.php
http://vibratica.com/Proyecto_Jirondai/video_67.php
jueves, 11 de marzo de 2010
Espíritus del Viento. Gira de Conciertos por Comunidades Indígenas y GAM. Proyecto Jirondai. Premio Proartes del Ministerio de Cultura
Nuestra diversidad cultural, en la memoria de nuestros pueblos,
guarda palabras que la humanidad necesita para curar y entender...
Cada semana compartiremos segmentos de los viajes realizados a las reservas Ngäbe del Sur de Costa Rica,
en que los mismos compañeros indígenas registran en vídeo sus conversaciones con mujeres y hombres de las comunidades,
una bitácora del proyecto Espíritus del Viento, Premio Proartes, desarrollado por la Asociación Ngäbekwe, Cadmus comunicación-arte-y-diversidades.
Reciban todos nuestra invitación a compartir este viaje.
Saludos
CONCIERTO:
Espíritus en La Casona
Premio Proartes
Cuándo:
Sábado 10 de abril de 2010
Dónde:
La Casona de Coto Brus, carretera a San Vito
Ceremonia del Cacao
Baile del Jeguió
Participación de varios artistas de la Comunidad, cantores tradicionales
Concierto Espíritus del Viento, Proyecto Jirondai, Cantos Indígenas
Hora: A partir de las 4:00 p.m.
Área de camping
Croquis de ubicación
Información
(506) 2784-7201
(506) 8340-2076
info@jirondai.com
jirondai@gmail.com
www.jirondai.blogspot.com
www.myspace.com/proyectojirondai
guarda palabras que la humanidad necesita para curar y entender...
Cada semana compartiremos segmentos de los viajes realizados a las reservas Ngäbe del Sur de Costa Rica,
en que los mismos compañeros indígenas registran en vídeo sus conversaciones con mujeres y hombres de las comunidades,
una bitácora del proyecto Espíritus del Viento, Premio Proartes, desarrollado por la Asociación Ngäbekwe, Cadmus comunicación-arte-y-diversidades.
Reciban todos nuestra invitación a compartir este viaje.
Saludos
CONCIERTO:
Espíritus en La Casona
Premio Proartes
Cuándo:
Sábado 10 de abril de 2010
Dónde:
La Casona de Coto Brus, carretera a San Vito
Ceremonia del Cacao
Baile del Jeguió
Participación de varios artistas de la Comunidad, cantores tradicionales
Concierto Espíritus del Viento, Proyecto Jirondai, Cantos Indígenas
Hora: A partir de las 4:00 p.m.
Área de camping
Croquis de ubicación
Información
(506) 2784-7201
(506) 8340-2076
info@jirondai.com
jirondai@gmail.com
www.jirondai.blogspot.com
www.myspace.com/proyectojirondai
martes, 9 de marzo de 2010
sábado, 10 de octubre de 2009
“… Al finalizar ocho días de fiesta, los buglé cantaban a la gran huella que habían creado, una sola huella, hecha con la suma de todas las huellas”.
Proyecto Jirondai,
cantos buglé y ngäbere en directo.
y
Nagual Trío
Los invitamos cordialmente al concierto de Proyecto Jirondai, estaremos compartiendo con los excelentes músicos de Nagual Trío.
Además tendremos como invitado especial a Johnny Manesteros, quien cantará temas en misquito, del Caribe nicaragüense.
Pueden ver la invitación en vídeo y escuchar un trocito del tema “Una sola huella”, en youtube, siguiendo este link:
Qué:
Concierto del Proyecto Jirondai, cantos indígenas costarricenses
Y Nagual Trío
Dónde y cuándo:
Jazz Café, 12 de octubre, 9:00 p.m.
2000 estudiantes
3000 general
Jazz Café San Pedro
Contiguo al Banco Popular, San Pedro de Montes de Oca
Reservaciones:
2253-8933
lunes, 7 de septiembre de 2009
Descubra cómo suena Jirondai en Viva el acústico
Únicas A partir de hoy se podrán escuchar las dos versiones originales que ofreció el grupo para el proyecto de nacion.com
ANA YANCY FLORES M. | aflores@nacion.com
Cuando se habla del grupo JirónDai se evocan cantos indígenas mezclados con elementos más contemporáneos y propios de la música electrónica. ¿Pero cómo suena esa agrupación costarricense totalmente desenchufada?
Desde hoy, el proyecto Viva el acústico , de nacion.com, le responde a esa pregunta, al permitirle escuchar y descargar la música de esa agrupación multicultural.
Al igual que los demás artistas, los integrantes de JirónDai ofrecieron para el sitio web de La Nación versiones originales de sus cantos ancestrales.
Estos se inspiran en la comunidad indígena de los ngäbe, quienes erróneamente son conocidos como guaymíes.
Dos son las canciones que usted podrá escuchar de la cosecha de este grupo. La primera de ellas es Una sola huella.
Este canto explica cómo los ancestros celebran la unidad en la diversidad de sus comunidades.
Una sola huella tiene arreglos hechos por Luis Porras (producción audiovisual y teclados) y Jordan Hughes (guitarras).
La segunda versión es Nöga Óta Ñöte ( El canto de la serpiente ). Este canto tradicional de la cultura ngäbe relata la conversación que sostiene un Dankien (antiguo Chamán Buklé) y una culebra. Los arreglos son de Luis Porras.
En ngäbe. El grupo nacional capta la esencia de la cultura ngäbe con la ayuda de su vocalista, Unchi, quien es miembro de esa comunidad indígena.
Él es el compositor de todos los temas del grupo, que están en idioma ngäbere y que tratan sobre conversaciones de un chamán con distintos espíritus.
Los otros integrantes de este grupo son Luis Mora (en las secuencias de sintetizadores) y Larissa Coto (en percusión y en los coros). Pero también en sus cánticos, han contado con la colaboración de artistas invitados.
martes, 28 de julio de 2009
Jirondai rescata historias ancestrales
GRUPO MULTICULTURAL MEZCLA CANTOS INDÍGENAS CON ELEMENTOS CONTEMPORÁNEOS
Jirondai rescata historias ancestrales
Aunque su objetivo es la expresión artística , este grupo costarricense le ha dado una gran exposición a la música indígena, en especial a la comunidad ngäbe, de Coto Brus
GERARDO GONZÁLEZ V. | gegonzalez@nacion.com
Jirondai era el nombre de un antiguo chamán de la comunidad indígena de los ngäbe (conocidos erróneamente como guaymíes) y que tenía dos caras.
Según cuentan las leyendas de este grupo indígena, con uno de sus rostros observaba el pasado, mientras con el otro vigilaba el futuro.
Este concepto se repite en el grupo musical del mismo nombre de ese líder indígena y que fusiona en su sonido los cantos ancestrales de los ngäbe (pronunciado nobe) con elementos más contemporáneos y de la música electrónica.
Su vocalista es precisamente un miembro de esa comunidad. Su nombre indígena es Unchi, pero también posee una cédula en la que aparece registrado como Alexis Rodríguez Gallardo, solo un formalismo. Él se presenta como Unchi.
Él también es el compositor de todos los temas del grupo que están en idioma ngäbere y que tratan sobre conversaciones de un chamán con distintos espíritus.
La alineación del grupo la completan Luis Porras, en producción audiovisual y teclados; Jordan Hughes, en las guitarras; Luis Mora en las secuencias de sintetizadores y Larissa Coto en percusión y en los coros. También han contado con la participación de varios invitados, entre los que destaca Gladys Chiny, quien ha aportado su voz y percusión en un ensamble de tipo más acústico.
Idea. Precisamente, el creador y fundador de este concepto es el periodista y músico Luis Porras quien, según le contó a Viva , viene gestando una formación de este tipo desde hace unos 17 años; sin embargo, hasta el 2005 se concretó.
Porras buscaba a un cantante indígena y fue gracias a una recomendación del escritor guanacasteco Santiago Porras que lo puso en contacto con Unchi. Tras una ardua labor de convencimiento, el vocalista accedió a sumarse al grupo.
“Yo aprendí de mi mamá, Besi, que era cantante y curandera, de ella aprendí todos los valores. No fui a la escuela, lo único que me interesaba era lo que sabía hacer que era la música y ser curandero”, contó emocionado Unchi.
La señora Besi también había aprendido los relatos de su propia madre y de su abuela, cantos que ahora se ven envueltos con música contemporánea como una colaboración entre artistas, sin un afán de rescate como motivo primordial.
“No es un proyecto de preservación, es simplemente de creación artística”, aseguró Porras por su parte. “La idea es hacer una cuestión muy horizontal, con la textura de una voz muy inusual, y que se convierta en un puente para que lo escuche mucha gente que no lo conoce”, explicó Porras.
No obstante, la agrupación ha contribuido para concientizar tanto a miembros de la comunidad ngäbe como del resto del país.
De hecho, el proyecto ha servido para que los miembros más jóvenes de la comunidad hagan un cambio.
“Los chicos no quieren hablar el idioma, a la gente le da vergüenza que los identifiquen como ngäbe. Al principio la gente se burlaba de mí, me ponían nombres, me decían que era de Los Tigres del Norte, ahora la gente se ha soltado y quieren hacer música”, recordó Unchi.
“Es importante que la gente ngäbe diga que mi lenguaje es algo vivo y que vale la pena. Lo que yo hago no es porque yo quiero, sino porque era un principio que yo tenía que cumplir”, agregó.
De igual forma, a nivel nacional también han recibido elogios de quienes tienen la oportunidad de escucharlos. “La gente siempre me pregunta de dónde soy y dónde estaba escondido”, añadió.
“A la gente le gusta mucho esta fusión, sobre todo porque tiene un elemento costarricense que ha facilitado para que se abran muchas puertas, a la gente le sorprende”, afirmó Larissa Coto.
Según confiesan ellos mismos, tienen claro que no se trata de una propuesta nueva y que ya ha tenido sus precursores en otras propuestas extranjeras ya conocidas como Deep Forest y Enigma.
Sin embargo, según Porras esta es la primera vez que se hace un trabajo de este tipo con un componente costarricense.
Álbum. El grupo ya grabó su primer disco compacto de estudio, el cual saldrá a la venta el 10 de octubre, tan solo dos días antes del Día del Encuentro de las Culturas.
“Quisimos hacer un simbolismo de cómo era la vida antes de esa fecha”, comentó Porras.
Ese día se celebra la llegada de los conquistadores españoles a América en 1492, aunque recientemente se ha denominado más bien como el encuentro de dos mundos.
El álbum contendrá doce temas escritos en los idiomas ngäbere y buklé e incluye un dueto con la cantante Guadalupe Urbina, en el tema Una sola huella .
Aparte de este tema, también se incluyen otros como Nukwä kieguie (El canto de las gaviotas), Ku kai (El canto del oso perezoso) y Däri motoá (La gota de sangre). Este último hace referencia a una antigua profecía de que los ríos de América se iban a llenar de sangre.
Otro de los elementos que caracterizan la propuesta del grupo es su parte audiovisual. “Se nos ocurrió hacer un relato paralelo a los lados del escenario, que tampoco cuenta una historia, pero que da alegorías de cómo es la reserva”, dijo Porras.
Unchi vive en San Vito de Coto Brus en la reserva La Casona y ahí tiene también un Centro de Cultura Ngäbe para la formación cultural y artística de sus miembros.
Dentro de los proyectos del grupo también se encuentra lanzar un disco con remixes de algunos de los temas y grabar con artistas indígenas y populares de otros países.
Si usted desea más información sobre el grupo puede visitar el sitio oficial en la dirección www.jirondai.com y en www.myspace.com/proyectojirondai.
Aunque su objetivo es la expresión artística , este grupo costarricense le ha dado una gran exposición a la música indígena, en especial a la comunidad ngäbe, de Coto Brus
GERARDO GONZÁLEZ V. | gegonzalez@nacion.com
Jirondai era el nombre de un antiguo chamán de la comunidad indígena de los ngäbe (conocidos erróneamente como guaymíes) y que tenía dos caras.
Según cuentan las leyendas de este grupo indígena, con uno de sus rostros observaba el pasado, mientras con el otro vigilaba el futuro.
Este concepto se repite en el grupo musical del mismo nombre de ese líder indígena y que fusiona en su sonido los cantos ancestrales de los ngäbe (pronunciado nobe) con elementos más contemporáneos y de la música electrónica.
Su vocalista es precisamente un miembro de esa comunidad. Su nombre indígena es Unchi, pero también posee una cédula en la que aparece registrado como Alexis Rodríguez Gallardo, solo un formalismo. Él se presenta como Unchi.
Él también es el compositor de todos los temas del grupo que están en idioma ngäbere y que tratan sobre conversaciones de un chamán con distintos espíritus.
La alineación del grupo la completan Luis Porras, en producción audiovisual y teclados; Jordan Hughes, en las guitarras; Luis Mora en las secuencias de sintetizadores y Larissa Coto en percusión y en los coros. También han contado con la participación de varios invitados, entre los que destaca Gladys Chiny, quien ha aportado su voz y percusión en un ensamble de tipo más acústico.
Idea. Precisamente, el creador y fundador de este concepto es el periodista y músico Luis Porras quien, según le contó a Viva , viene gestando una formación de este tipo desde hace unos 17 años; sin embargo, hasta el 2005 se concretó.
Porras buscaba a un cantante indígena y fue gracias a una recomendación del escritor guanacasteco Santiago Porras que lo puso en contacto con Unchi. Tras una ardua labor de convencimiento, el vocalista accedió a sumarse al grupo.
“Yo aprendí de mi mamá, Besi, que era cantante y curandera, de ella aprendí todos los valores. No fui a la escuela, lo único que me interesaba era lo que sabía hacer que era la música y ser curandero”, contó emocionado Unchi.
La señora Besi también había aprendido los relatos de su propia madre y de su abuela, cantos que ahora se ven envueltos con música contemporánea como una colaboración entre artistas, sin un afán de rescate como motivo primordial.
“No es un proyecto de preservación, es simplemente de creación artística”, aseguró Porras por su parte. “La idea es hacer una cuestión muy horizontal, con la textura de una voz muy inusual, y que se convierta en un puente para que lo escuche mucha gente que no lo conoce”, explicó Porras.
No obstante, la agrupación ha contribuido para concientizar tanto a miembros de la comunidad ngäbe como del resto del país.
De hecho, el proyecto ha servido para que los miembros más jóvenes de la comunidad hagan un cambio.
“Los chicos no quieren hablar el idioma, a la gente le da vergüenza que los identifiquen como ngäbe. Al principio la gente se burlaba de mí, me ponían nombres, me decían que era de Los Tigres del Norte, ahora la gente se ha soltado y quieren hacer música”, recordó Unchi.
“Es importante que la gente ngäbe diga que mi lenguaje es algo vivo y que vale la pena. Lo que yo hago no es porque yo quiero, sino porque era un principio que yo tenía que cumplir”, agregó.
De igual forma, a nivel nacional también han recibido elogios de quienes tienen la oportunidad de escucharlos. “La gente siempre me pregunta de dónde soy y dónde estaba escondido”, añadió.
“A la gente le gusta mucho esta fusión, sobre todo porque tiene un elemento costarricense que ha facilitado para que se abran muchas puertas, a la gente le sorprende”, afirmó Larissa Coto.
Según confiesan ellos mismos, tienen claro que no se trata de una propuesta nueva y que ya ha tenido sus precursores en otras propuestas extranjeras ya conocidas como Deep Forest y Enigma.
Sin embargo, según Porras esta es la primera vez que se hace un trabajo de este tipo con un componente costarricense.
Álbum. El grupo ya grabó su primer disco compacto de estudio, el cual saldrá a la venta el 10 de octubre, tan solo dos días antes del Día del Encuentro de las Culturas.
“Quisimos hacer un simbolismo de cómo era la vida antes de esa fecha”, comentó Porras.
Ese día se celebra la llegada de los conquistadores españoles a América en 1492, aunque recientemente se ha denominado más bien como el encuentro de dos mundos.
El álbum contendrá doce temas escritos en los idiomas ngäbere y buklé e incluye un dueto con la cantante Guadalupe Urbina, en el tema Una sola huella .
Aparte de este tema, también se incluyen otros como Nukwä kieguie (El canto de las gaviotas), Ku kai (El canto del oso perezoso) y Däri motoá (La gota de sangre). Este último hace referencia a una antigua profecía de que los ríos de América se iban a llenar de sangre.
Otro de los elementos que caracterizan la propuesta del grupo es su parte audiovisual. “Se nos ocurrió hacer un relato paralelo a los lados del escenario, que tampoco cuenta una historia, pero que da alegorías de cómo es la reserva”, dijo Porras.
Unchi vive en San Vito de Coto Brus en la reserva La Casona y ahí tiene también un Centro de Cultura Ngäbe para la formación cultural y artística de sus miembros.
Dentro de los proyectos del grupo también se encuentra lanzar un disco con remixes de algunos de los temas y grabar con artistas indígenas y populares de otros países.
Si usted desea más información sobre el grupo puede visitar el sitio oficial en la dirección www.jirondai.com y en www.myspace.com/proyectojirondai.
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